本报记者　吴长飞

“这幅《巴渝新村》画的是渝黔高速公路旁的新房子，都是两三层楼，再也不是以前的土胚房了。”一幅幅黑白版画，将农村的花草林木、田园风光、鸡鸭牛羊变成图案，让人在乡土气息中感受乡村的变化。

在石角镇丰岩村，有一位名叫孟传平的八旬老人，用版画记录着家乡的发展新面貌。

“我从小就喜欢画画。”孟传平说，小时候没有专门的绘画图书，他就对着连环画临摹。长大后，就照着《人民画报》上的国画，一笔一笔地描。直到1967年，他的朋友送来一本《芥子园画传》，这才渐渐掌握了国画的技法。

创作版画之前，孟传平一直都在专攻国画。

1979年，重庆美术馆的一位版画大师前来綦江考察，看见孟传平的国画后立即说，“你把国画画在纸板上，会取得意想不到的效果。”这是孟传平第一次接触版画，在他的引导下，孟传平创作的第一幅版画《凤竹之乡》就进入了重庆市举行的建国30周年美术展。

“版画讲究形散神不散，看似不成画的版画，其实才是最好的。”从事绘画40多年的孟传平，独创了“单线黑白版画”技法。木刻版画大多采用阳刻的表现形式，而他则是用阴刻，以线造型。这一技法突破了传统的表现手法，强调用国画的布白来营造意境，给观众一个广阔的想象空间。

孟传平还记得曾入选国家级展览的《荷塘清悠悠》，该作品创作于1983年，展现了改革开放后农民在耕作时，一片荷花盛开，鹅戏荷塘的怡然自得之景。

截至目前，孟传平已创作100余件黑白木刻版画。作品《凤竹之乡》取材于他家门前那条弯弯的小河，两旁有茂密的凤尾竹；《春风杨柳》则再现了一群孩童在小河沟里嬉戏捉鱼蟹，农民在田间的劳作情景。

2004年，孟传平在石角镇成立了孟传平版画工作室，该镇经常组织中小学生前来学习版画创作。

“版画不仅要走进农家，走向千家万户，还要与时俱进，顺应时代的发展。”孟传平说，版画是精神产品，具有一定的审美价值。在题材选择上，要关注当下农民的生产生活。